Miło Cię widzieć. Mamy nadzieję, że znajdziesz coś odpowiedniego dla siebie!
OD REDAKCJI
Szesnasty numer „Notesu Muzycznego”, którego egzemplarz Czytelnicy trzymają w rękach, jest pod wieloma względami wyjątkowy. Stanowi on zwieńczenie zmian, jakiemu poddane zostało czasopismo w okresie ostatniego roku. Niektóre z nich Czytelnicy mogli zauważyć już przy okazji poprzedniego numeru. Przede wszystkim „Notes” z periodyku Wydziału Fortepianu, Organów, Klawesynu i Instrumentów Dawnych Akademii Muzycznej w Łodzi przekształcony został w czasopismo ogólnouczelniane. Towarzyszyła temu ewolucja profilu tematycznego, widoczna w większym niż dotychczas skupieniu się na tekstach podejmujących zagadnienia z zakresu teorii muzyki, muzykologii, pokrewnych dziedzin humanistycznych (jak antropologia kultury, filozofia muzyki, socjologia muzyki, lingwistyka czy literaturoznawstwo) oraz prezentacji wyników badań o charakterze interdyscyplinarnym. Podjęte zostały także starania zmierzające do większego umiędzynarodowienia. Widoczne jest to już w poszerzonym składzie Rady Redakcyjnej czasopisma, której nowi członkowie, począwszy od bieżącego numeru, aktywnie włączyli się w prace nad rozwojem periodyku.
Umiędzynarodowieniu służyć będzie także zmiana polityki lingwistycznej periodyku poprzez umożliwienie publikowania tekstów w językach angielskim, niemieckim i esperanckim. Na szczególną uwagę zasługuje wykorzystanie tego ostatniego środka komunikacji. Uznaliśmy bowiem, że dominacja mowy Szekspira we współczesnym obiegu myśli naukowej, mimo pewnych zalet, na dłuższą metę nie jest ani właściwa pod względem etycznym, ani korzystna ekonomicznie. Co więcej, biorąc pod uwagę związki języka z myśleniem, bezkrytyczne przejmowanie aparatu naukowego wyłącznie z anglosaskiego terenu językowego (Wielka Brytania, USA, Kanada, Australia) może prowadzić do ograniczania perspektyw badawczych i rodzajów poruszanych tematów, co jest szczególnie niepożądane w przypadku dyscyplin humanistycznych i sztuki, podejmujących refleksję na temat człowieka i tworzonej przez niego kultury. W tym kontekście ujawniają się zalety esperanta nie tylko jako języka relatywnie łatwego do opanowania (według dotychczasowych badań przyswajanego około pięć razy szybciej od języków etnicznych i narodowych), posiadającego obecnie w pełni rozwiniętą terminologię z różnych dziedzin nauki (w tym teorii muzyki), ale także sprzyjającego komunikacji o charakterze międzykulturowym. Co istotne w przypadku publikowania wyników badań, teksty powstałe w esperancie, w przeciwieństwie do na przykład angielskich pisanych przez osoby nie będące lokutorami tego języka, nie wymagają kontroli ze strony native speakerów (co zazwyczaj wymaga sporych nakładów czasowych i finansowych) – w tym przypadku wystarczy korekta ze strony doświadczonego użytkownika, niezależnie od jego pochodzenia. Pozytywne efekty wykorzystania Zamenhofowskiej Lingvo Internacia Czytelnicy będą mogli zaobserwować już w bieżącym wydaniu czasopisma. Przyszłych autorów zachęcamy zaś do publikowania artykułów w języku esperanto.
W szesnastym numerze „Notesu Muzycznego” prezentujemy teksty o bardzo szerokim spektrum tematycznym, obejmującym m.in. wykonawstwo historyzujące, instrumentologię i literaturę muzyczną, lingwistykę i antropologię kultury.
Numer otwiera obszerny artykuł Elizy Pawłowskiej poświęcony Sonacie a-moll na fortepian i skrzypce Franza Schuberta w kontekście porównania jej autografu z dostępnymi wydaniami urtekstowymi. W kręgu literatury fortepianowej mieści się również tekst Jarosława Domagały o dydaktycznych walorach utworów zapomnianego współcześnie Henryka Pachulskiego.
Zapraszamy także do lektury trzeciej części cyklu Filipa Presseisena o organowym akompaniamencie kina niemego oraz do zapoznania się z zaskakująco szerokim wyborem polskiej przedwojennej i powojennej literatury wiolistycznej, przedstawionym przez związaną zawodowo z łódzką AM altowiolistkę, Dorotę Stanisławską.
Zagadnienia wykonywania muzyki dawnej na klawesynach budowanych w ciągu XX wieku (nie będących kopiami instrumentów historycznych) przedstawia interesująco w swoim artykule znana polska klawesynistka i organistka Urszula Jasiecka‐Bury, a dzięki tekstowi Małgorzaty Wróblewskiej możemy zajrzeć do Muzeum Instrumentów Muzycznych w Poznaniu i zapoznać się ze stanem badań nad jednym z instrumentów klawiszowych z tej unikalnej polskiej kolekcji.
W tym numerze publikujemy również odkrywczą analizę Listów o muzyce M. K. Ogińskiego w perspektywie lingwistycznej i antropologicznej, przygotowaną przez Tobiasza Kubisiowskiego w języku esperanto, wraz z polskim przekładem tekstu. Warto także zwrócić uwagę na dział Miscellanea, zawierający tekst Ewy Guz‐Seroki o pieśniach Henryka Mikołaja Góreckiego oraz analizę Koncertu fortepianowego Francisa Poulenca, opracowaną przez Martę Sulikowską‐Godlewską.
W dziale kronik zostały wyszczególnione m.in. wydarzenia artystyczne i naukowe, które odbyły się w łódzkiej AM w drugim półroczu 2021 roku, a także informacja o nowym festiwalu Cithara Sanctorum Silesia, zapoczątkowanym jesienią tego roku na Śląsku Cieszyńskim przez Fundację Kulturalny Szlak. W dziale Do poczytania i posłuchania swoją nową płytę, dedykowaną w całości suitom klawesynowym Louisa Marchanda, prezentuje Ewa Mrowca, wybitna klawesynistka związana z naszą uczelnią.
Życzymy miłej lektury!
Miło Cię widzieć. Mamy nadzieję, że znajdziesz coś odpowiedniego dla siebie!